Александр Литвинский (АЛ) – автор и ведущий программ “MetalCore” (“Радио Рокс”, октябрь 1999 – февраль 2001) и “Масса Брутто” (“Стиль-Радио”, “Пилот FM”, “Радио-Минск”, июнь 2001 – март 2013)

Антон Крючков (АК) – автор и ведущий программы “Iron Age” (интернет-радио “A-plus” и “A-plus Rock”, июнь 2005 – декабрь 2011)

Александр Курлянчик (MH) – корреспондент MetalHeads.by, случайно оказавшийся отвечающим на вопросы своих гостей.

АЛ: Пожалуй, ты – первый, кто записал меня в метал-пенсионеры. Но ты человек молодой – тебе простительно. Поверь, эта земля носит более достойных пенсионеров от метала, которым впору звания раздавать, медальки вешать и подарки на Новый год от собеса носить.

АЛ: Да, я был в шаге от подписания контракта. Но, боюсь, гастрольный график не выдержу. А если серьёзно, то я с опаской отношусь к людям, которые фанатично верят в то, что они делают. Без тени сомнений. Господин Солодуха, насколько я могу судить, фанатично верит в себя, и безмерно счастлив, что живет в мире, гармонии и в собственной резиденции. Это сумасшедший творческий человек. По-хорошему сумасшедший. Его окружают такие же сумасшедшие люди и… он себя чувствует комфортно. И судя по тому, сколько народа ходит на его концерты, это очень заразно.

АЛ: Могу, но я делаю определённые усилия, и поэтому не вхожу. К тому же там экзамены надо сдавать на знание песен.

АЛ: Лично меня больше волнует, что Дитер болен и до сих пор не выздоровел. Вот это проблема. А Томас Андерс меня не интересует. Ты чего меня позвал? Чего интересует-то? Откровенно говоря, я вообще удивлен был твоему предложению интервью сварганить, ибо “Масса Брутто” закрылась уже чёрт знает когда.

АЛ: Нет, “Реактор” закрылся где-то на год раньше меня. Если я чего не путаю. Так что никакой связи нет.

АЛ: Это реально 666-й выпуск программы был. Как можно придумать 666-ой выпуск? Провести 238 программ, а потом придумать 666-ую, чтобы клуб набить и шоу закрыть? Смешно! А мысль о том, что 666-ая программа вполне может поставить точку в истории “Массы Брутто”, пришла задолго до её закрытия. Как мне кажется, когда ты что-то начинаешь, то рано или поздно думаешь о том, когда и как закончится твое начинание. Или даже знаешь об этом точно. Строишь дом – знаешь, когда достроишь. Пишешь книгу – знаешь, чем она закончится. Собираешь метал-банду – так или иначе думаешь, куда и как будешь двигать это дело. Быть может, параллели несколько туповатые, но суть, думаю, ясна. Так и с “Массой”. Получилось начать – должно получиться и закончить. Вот с этой мыслью я и добрался до моднейшего числа. Возможно, и тебя тоже посещали мысли о том, каким будет твое последнее интервью. Главное – остановиться вовремя, ибо, что-то мне подсказывает, что 50-летний Литвинский с седыми яйцами никого по радио уже не возбудит.

АЛ: Есть такое. И это печально. Безусловно, хорошо, что есть “вечные” группы, которые уже который десяток лет грызут свой чёрствый кусок пирога, и не лезут в эксперименты. Рубят то, что рубят, – себе и фанатам в удовольствие. И на здоровье! Они по-своему уникальны и в этом их фишка. А иные всю свою сознательную жизнь где-то рыщут, что-то ищут и никак не могут найти. А некоторые, уже, вроде, остановившись, играют в реюнионы. Очень модная игра. Но одно дело – откатать туры и порадовать собственной классикой тех, кто знает, помнит, любит и, возможно, никогда не видел. Но они ж альбомы новые рожать начинают! Я, например, расстроился, когда Carcass и At The Gates записали новые полноформатники. Эти группы, как мне кажется, очень вовремя сделали “давай, до свидания”. Все (ну, или почти все) их альбомы можно смело причислить к метал-классике. А сейчас что? Они прыгнули выше головы? Они записали пластинки, которые претендуют на звание “классических”? Хрен там! На радио есть несколько негласных правил, одно из которых – “нечего сказать – не говори!” Так и в музыке. Жаль, не все это понимают. И Солодуха, к сожалению, тоже...

АЛ: Слава богу! Хоть кто-то читает! Александр Антонович, у Вас уже всё есть: резиденция, жена, дети и благодарная публика. Ваши классические песни уже спеты и останутся в памяти людей на века. Не надо больше! Самое главное – вовремя остановиться. Причем это касается всех Александров! Спасибо, хватит!

MH: На мой взгляд, возвращение такой программы, как “Масса Брутто”, в нынешнее время никому не нужно. Эпоха людей, которые коллекционируют фирменные, лицензионные диски и виниловые пластинки, быстро уходит, а на смену ей приходит общество, закачивающее музыку через свой iStore и воспроизводящее её в социальных сетях. Ему совсем не интересно пользоваться лицензионной пластинкой, поскольку, с его точки зрения – это лишний груз, утяжеляющий и без того набитый вещами портфельчик или сумочку. А о том, чтобы слушать бредни старого дяди Литвинского на радио, речи и вовсе не идёт. Радио – это удел, скажем, дальнобойщиков, которым нужна фоновая музыка вперемешку с болтовнёй, но среди них не так много “металюг”… Но это мое мнение.

MH: А забавное интервью сегодня получается – вопросы и ответы со всех сторон…
АЛ: Но прикольно ведь! Все делают интервью в формате вопрос-ответ, а у нас сегодня другой формат – пивной: у кого рот свободен, тот и говорит. Вот у меня никогда это в эфире толком не получалось, но я всегда стремительно стремился к тому, чтобы диалог был. С вопросами и ответами со всех сторон. Я не журналист, никогда им не был и никогда не буду. Я не люблю и не умею задавать вопросы, зато я очень люблю слушать. Понимаю, что сейчас, быть может, кого-то удивлю, но я – весьма молчаливый человек, и я не могу сказать, что сфера, в которой работаю с 1999-го года, – это то, к чему я стремился всю жизнь. Я с гораздо большим удовольствием варил бы пиво, наверное. Молча. И моё пиво было бы вкусным.

 

АЛ: Периодически видимся с Настей. Мэна (Андрей Гришель – редактор культовых журналов “Legion” и “M” – прим. ред.) не видел сто лет, а Диму – только в интернете или по “ящику”, когда он переводит Непереводимого или Непереводимому… Но времена, когда работали вместе, конечно, были знатные. И пиво было вкуснее.

АЛ: Я тоже не видел Judas Priest. Да и не особо стремлюсь, если честно. С удовольствием глянул бы на Iron Maiden и, пожалуй, AC/DC, хоть и не являюсь их фанатом до мозга костей. Своих “любимчиков”, вроде, всех видел…

АЛ: Бывает такое, но чем дальше, тем реже, аллаху слава! Если честно, я теряюсь, когда ко мне подходят на улице, автограф просят или спрашивают что-то в духе “а Вы – это Вы, да?” Я уже полтора года в городе-герое Минске не живу, и где-то даже рад этому, так как именно в Минске я могу повстречать некоторое количество людей, имен которых я просто-напросто не помню. У меня очень хреновая память на лица и имена, и когда человек, отчаянно трясущий мне руку и спрашивающий “а помнишь, как мы с Серёги пьяного ржали?”, начинает понимать, что я его не могу идентифицировать, обижается. А потом – Литвинский совсем зазнался и вся фигня. Откровенно говоря, я не шёл на радио для того, чтобы стать медиаперсоной, как это ни парадоксально звучит. Был молодой и глупый. Наивно полагал, что радио – на то оно и радио, что человека не видно, и светить своей рожей мне не придётся. Но пришлось, хоть я долгое время и отказывался от выхода на сцену. В первый раз я вышел на нее в качестве ведущего, когда Влад Бубен (человек “тысячи и одного проекта”, автор и ведущий программы “Затерянный Мир” на “Радио Мир” – прим. ред.) по каким-то причинам не смог провести мероприятие с участием латышей Neglected Fields в “Реакторе” в марте 2000-го. Тогда я был ещё худеньким пацанёнком, которого в лицо никто толком не знал. Но, видать, голос выдал. И какой-то пассажир из первых рядов вдруг как заорёт: “Так это Литвинский!”. От волнения я даже потерялся в пространстве. Вроде, даже скандировали “Метал Кор! Метал Кор!” – название моей первой программы на “Роксе”. В общем, это было начало тотального кабздеца.

АЛ: Могу слушать любую. В силу того, что я с 1999-го года работаю на радио, я стал всеяден. Некоторое время был музыкальным редактором и слушать приходилось разное. Но люблю, безусловно, музыку, что называется, “профильную”. Признаться, сейчас меня не особо интересуют новые группы с их супер-альбомами, сколько бы баллов во всяческих медиа они не получали. У меня, как у всех нормальных взрослых людей, интересующихся музыкой, есть определённый круг коллективов, которые мне интересны, альбомы которых я покупаю, и музыка которых мне, наверное, никогда не надоест. Это и есть моя личная музыкальная “классика”. Когда-то у меня всё это было исключительно на аудиокассетах, а теперь мне за счастье купить фирменный диск и врубить какую-нибудь Sepultura 89-го года на всю катушку! И в очередной раз понять, что это шедевр! Мне кажется, что с возрастом человек становится консервативнее. И к меломанам это тоже относится. Люди, которым 35-40 лет, не ищут новые группы, которые их удивят. Они живут тем, что их когда-то удивило, и получают от этого удовольствие, потому что с этими группами и этими альбомами связано огромное количество воспоминаний. Зачем мне новые альбомы Sepultura, когда есть “Beneath the Remains”, “Arise” и “Chaos A.D”? Зачем мне хит-парады, рейтинги и всяческие списки Forbes с Нергалом внутри?

АЛ: И не только ей! У него деловой подход к музыке. Когда-то для него это было хобби и средство самовыражения. А теперь Behemoth – это отличный бизнес-проект. Торговая марка. И можно только порадоваться, что у Нергала всё получилось и получается. И можно бесконечно долго рассуждать, что такое Behemoth. Кто-то считает, что это Адам Дарски, кто-то – что Кшиштов Азаревич. Но истина, как обычно, где-то посередине. Эдакое своеобразное ООО, где каждый занимается своим делом. Дарски – харизматик, шоумен, музыкант, аранжировщик и бизнесмен. И он зарабатывает деньги своей музыкой и своим именем. Киркоров тоже зарабатывает деньги своим именем, правда? Им можно только позавидовать и пожать руки в знак уважения, что у них это получилось. Может, боженька меня накажет за такие слова, но даже лейкемия принесла Нергалу определённые дивиденды. Но я очень рад, что он победил болезнь, ибо далеко не каждому это удается.

АЛ: Мысль понятна. Однако если к таланту и профессионализму добавить политическую и экономическую свободу, было бы проще, легче и быстрее. Причем не только шоу-бизнесу…

Думаю, как и у большинства, с каких-то концертиков и в основном для того, чтобы было где выступить своей группе. Далее начались выступления "по обмену": к нам приезжает кто-то, затем тебя приглашают играть куда-то. Со временем, обрастая связями, оборудованием и условиями все это переросло в бизнес - концертики доходили до концертищей и даже фестивальных туров. В актуальные времена cd-формата мы писали группы, выпускали заводскими тиражами диски, делали большие презентации. Рок-центром мы стали тогда, когда "я" переросло в "мы" - семья из организаторов, звукорежиссеров, техников, промоутеров и т.п.

Золотые годы Рок-центра. MMF в 2010 можно смело назвать жирной точкой в завершении очередного витка ее развития, каждый из которых связан с действующими лицами и их активностью. К сожалению сейчас все поутихло, но это лишь говорит о том, что как всегда - затишье перед бурей!

Прямой поддержки нет, но мы того и не просим. Достаточно того, что Рок-центр существует как творческое молодежное объединение при Городском Центре культуры. Это дает достаточно высокую степень лояльности по аренде помещения и аппаратуры, например. В прошлом были какие то награды за общественную деятельность от местных властей, поддержка в некоторых благотворительных и общественных акциях, как, например, марафон "Новое сердце" в 2008 году.

Да, Inaera это лучшее, что нам удалось из себя выжать. К сожалению, в силу целого ряда причин, нам так и не удалось стартануть этот проект, и со временем все само затихло. Октавиан уникальнейший вокалист, но географически пусть и не так далеко, но очень неудобно расположен. Все музыканты заняты своими проектами, и поднять Inaera снова пока не хватает ни сил, ни времени, ни желания. У нас был один трек, который гораздо больше походил на Rasta, чем на Inaera. Вот его мы и планируем презентовать новой песней на 36/13.

36/13 - явление исключительное для белорусской метал-сцены, своеобразная попытка показать, что наши могут выдавать музыку не хуже зарубежных команд. Чего слушателям стоит ожидать от мероприятия?

В этом году хедлайнером первого дня речицкого фестиваля Metal Crowd были для многих легендарные немцы Die Apokalyptischen Reiter. Они давно обещали выступить в нашей стране, но что-то всякий раз не срасталось. И вот, наконец, белорусы смогли их увидеть, что было феерично, пусть собралось и не так много народа, как хотелось бы. Перед выступлением DAR их бас-гитарист и лидер группы Volk-Man (Volkmar Weber) любезно согласился ответить на пару наших вопросов.

- На самом деле, нам очень приятно тут оказаться. Мы давно обещали посетить вашу страну, и вот добрались. Люди в Беларуси очень добрые. Нас очень радушно приняли. Первые впечатления незабываемые: чудесная погода, столько деревьев вокруг!..

- Знаешь, когда постоянно в туре или в студии – это утомительно. Весь этот процесс становится рутиной. Потому и решили освободить какое-то время для себя. Хочется поработать над новыми песнями, не ощущая никакого давления со стороны. Не думаю, что эта пауза затянется, но она действительно необходима.

- Мы с Фуксом с давних пор знаем эту команду, и ценим и уважаем их вклад в развитие музыки. Это культовый коллектив. Мы однажды даже записали аналогичную их музыке комбинацию из отборного блэк-метала и классики с шопеновскими мотивами. Но мне больше импонируют их первые альбомы.

- Не думаю. Мы немцы, мы говорим на немецком, и на немецком же языке нам проще выразить то, о чём мы хотим сказать в своих песнях. Те песни, что ты назвал, родились благодаря стараниям фанатов, за что им огромное спасибо. Особенно рьяно помогали фаны из Финляндии и России, в первую очередь с «Reitermania». Эта работа объединила наших поклонников со всего мира. Это был классный опыт, но сомневаюсь, что мы его повторим. Ведь мы уже однажды это сделали, так?

- Мы знаем, что вы частенько экспериментируете с различными инструментами при работе над песнями. Хотели бы попробовать использовать русские или белорусские народные инструменты? - Вот честно, я даже не знаю, как выглядят ваши инструменты. Возможно, стоило бы посетить музыкальный магазин в Минске, чтобы хотя бы глянуть на них. Если бы кто-нибудь показал, как на ваших инструментах играть, то да, было бы увлекательно как-нибудь их использовать. А не владеешь инструментом, он не более чем предмет интерьера.

- Не особо. Не так уж много коллективов из постсоветского пространства известны и тем более популярны в Европе. Если начистоту, единственная такая группа, которую я слышал, имеет сложное название и родом из Прибалтики. В их музыке много пэгэн-элементов, и она напоминает мне Skyforger. Я лишь краем уха слышал о паре российских или белорусских команд, играющих экстремальный блэк. Вот кстати на Metal Crowd я успел ознакомиться с творчеством нескольких коллективов, и это занятное зрелище. Но вообще для Европы музыкальная Беларусь – ещё Терра Инкогнита, о ваших командах знает слишком мало людей. Я хочу сказать, Россия и Украина довольно часто мелькают в новостях – война, всё такое. А Беларусь – что-то вроде загадки, никто не знает, что у вас происходит. И то же самое с музыкой, понимаешь? Вряд ли кто-то из европейцев сможет назвать какую-нибудь вашу группу.

- Да. У вас очень маленькая страна, наверное, в этом дело. Например, у нас в Германии в журналах представлены контакты агентств из Киева, Москвы, Петербурга, но белорусская сцена никакими агентствами не представлена. И ваши группы не знает никто, кроме разве что фанатично выискивающих что-то такое на YouTube.

- Думаю, что сигнал позитивный. Мы вот экспериментируем с жанрами потому, что мы такие. В коллективе несколько людей, и каждый привносит свои идеи, поэтому результат может различаться от группы к группе. Впрочем, если в команде четыре дэт-металлиста, они, очевидно, будут играть дэт, ведь у них одинаковые вкусы. У нас каждый предпочитает что-то своё, и это делает творческий процесс более увлекательным. Поэтому от альбома к альбому в нашей музыке происходят те или иные изменения. Иногда это шокирует слушателей, иногда, напротив, нравится. Но мы таким образом выражаем себя, наши эксперименты отражают то, что произошло с нами за последние пару лет жизни. Меняется жизненная ситуация – меняется и музыка, ведь она – неотступный попутчик на жизненном пути каждого из нас.

- Fuchs рисует картины, работает с деревом. SirG даёт уроки игры на барабанах, но не лично, а записывая мастер-классы. Dr. Pest заведует музыкальным оборудованием в студии и иногда выступает в роли звукорежиссёра.

- На самом деле серьёзный вопрос. Хранить сбережения можно в евро, франках, долларах, да хоть в китайских йенах. По моему мнению, деньги не должны храниться в банке. Видишь ли, я вот, например, занимаюсь виски: продаю его, покупаю. И заметил, что люди часто просто покупают виски и ставят в подвал на лет 10, чтобы потом продать. Это глупо. Лучше потратить деньги на дом, машину, то, что будет при тебе и чем ты будешь пользоваться, чем хранить. Потому что взорвётся какой-нибудь банк – и деньги, которые ты старательно копил, пропадут. А потраченные деньги ведь пропасть не могут, так?

Извинившись, Voll-Man с коллегами отправился изучать местную аппаратуру и готовиться к выступлению, а мы отправились дожидаться их дебютного шоу в Речице, которое, как уже было сказано, оказалось как всегда неподражаемым, полным драйва и энергии. Будем надеяться, что ребятам действительно понравилось в нашей стране, и что новые их концерты в Беларуси не за горами.

Общался: Илья Катусов
Фото: Inga Max и Die Apokalyptischen Reiter official facebook